Time-out display Premium 1 and Time-out Premium 2,3,4,5
2016/2017
Mixed media
All photo's Peter Cox

Time out display Premium 1, 2016/2017
H 200 x W 160 x D 124 cm
Pigmented moldable resin, pigmented plaster, pigmented bio-resin, pastel crayon, acrylic paint, pencil and glitter on metal, paper mache and moldable plastic
Photo: Peter Cox at Kunstpodium T, 2017


Time-out Premium 2, 2016/2017
H 40 x W 75 x D 40 cm
Metalflakes and pigmented bio-resin on metal, and moldable plastic

Exhibition view Hapticomania at Kunstpodium T, Eindhoven, 2017

Time-out Premium 4, 2017
H 45 x W 85 x D 10 cm
Moldable epoxy and pigmented bio-resin on metal, and moldable plastic

Time-out Premium 5, 2017
H 45 x W 86 x D 10 cm
Glitter, pearl dough, pigmented moldable resin and acrylic paint on metal, paper mache and plastic

Time-out Premium 3, 2017
H 60 x W 85 x D 13 cm
Pigmented bio-resin, acrylic paint, pastel crayon and eye shadow on metal, paper mache and moldable plastic
In de series Time-out display Premium en Time-out Premium neem ik voorwerpen die we dragen of om ons heen verzamelen—en die beïnvloeden hoe we onszelf zien en hoe anderen ons waarnemen—als uitgangspunt. In mijn beeldarchief bevindt zich een foto die ik ooit maakte bij een juwelier: een lade met kettingen die, als slangen, een eigen leven lijken te leiden. Deze observatie heeft mogelijk onbewust de vormentaal van beide series beïnvloed.
Het werk is niet gebaseerd op specifieke bronnen, maar op een opstapeling van visuele prikkels uit de consumptiecultuur. Tijdens het maakproces vervaagt de herkomst van deze beelden door het werken met materiaal, kleur, vorm en compositie. In deze series nemen objecten en hun sociale betekenissen een time-out.
In the series Time-out display Premium and Time-out Premium, I focus on objects that we wear or surround ourselves with—and that influence how we see ourselves and how we are perceived by others. Within my visual archive is a photograph I once took at a jeweller’s: a drawer filled with necklaces that, like snakes, seem to lead a life of their own. This observation may have unconsciously influenced the formal language of both series.
The work is not based on specific sources, but on an accumulation of visual stimuli from consumer culture. During the making process, the origins of these images gradually blur through working with material, colour, form, and composition. In these series, objects and their social meanings take a time-out