Showroom bling bling, 2011–2012
Photo's Peter Cox

Bling bling no. 4, 2012
H 150 x W 80 x D 60 cm
Foil, tape, glitter

Bling bling no. 5, 2012
H 75 x W 70 x D 25 cm
Foil, tape, glitter, crystals

Bling bling no. 3, 2012
H 80 x B 190 x D 6 cm
Foil, textile, glitter

Bling bling no. 1, 2011-2012
W 188 x D 150 x H 117 cm
Foil, tape, textile, glitter

Exhibition view at Museum Jan Cunen, 2012
Zaaltekst - Showroom
In 2010 verbleef Folkeringa in een gastatelier van Instituto Buena Bista, het door Thirzo Martha, David Bade en Nancy Hoffman opgerichte instituut voor hedendaagse kunst op Curaçao. Daar raakte ze gefascineerd door het fenomeen ‘bling bling’. Wat in het westen door velen als wansmaak wordt gezien, geldt op Curaçao voor velen als statussymbool. In Nederland zette ze het onderzoek naar de visuele kant van identiteit voort. Zegelringen, ambtsketens, Indiase bangle-armbanden, vitrines met dure schakelhorloges en goedkope sieraden van nepgoud op de markt vormen inspiratiebronnen voor Folkeringa’s huidige werk.
Resultaat is een showroom vol bling bling. De meeste werken refereren op losse wijze aan een autologo, schakelarmbanden en horlogebanden, maar Folkeringa gebruikt de losse delen ook als abstracte elementen, die niet meer specifiek aan bestaande bling bling doen denken, maar een eigen beeldentaal vormen. Van dichtbij valt op dat deze objecten met ‘waardeloze’ materialen als folie en tape gemaakt zijn.
Exhibition Text – Showroom
In 2010, Folkeringa stayed in a guest studio at Instituto Buena Bista, the contemporary art institute on Curaçao founded by Tirzo Martha, David Bade, and Nancy Hoffman. There, she became fascinated by the phenomenon of “bling bling.” What many in the West see as bad taste is considered a status symbol by many in Curaçao. In the Netherlands, she continued her research into the visual aspect of identity. Signet rings, chains of office, Indian bangle bracelets, display cases filled with expensive link watches, and cheap imitation-gold jewellery found at markets all serve as sources of inspiration for Folkeringa’s current work.
The result is a showroom full of bling bling. Most works loosely reference car logos, link bracelets, and watch straps, but Folkeringa also uses the individual components as abstract elements that no longer specifically evoke existing bling bling, instead forming their own visual language. Up close, it becomes apparent that these objects are made from “worthless” materials such as foil and tape.